Маскарад на потолке

Традиция устраивать новогодние маскарады живет в России уже давно. "И если маскою черты утаены, то маску с чувств снимают смело", — писал еще Михаил Лермонтов. Маскарады популярны и сегодня. Сменить имидж могут не только гости и хозяева банкета, но и сам дом, если короновать его новой люстрой.

Сияющая практичность

Само ее название уже навевает мысли о празднике, слово "люстра" происходит от французского lustre — "сияющая". И модной она стала в эпоху сияющего "Короля-Солнце" Людовика XIV. Тогда роскошные хрустальные люстры украшали дворцы и дома богатых придворных. До тех пор, пока итальянский физик Алессандро Вольта не впустил в наш мир электричество, интерьеры дворцов или более скромных жилищ освещало живое пламя свечей. В огромных дворцовых залах для балов хрустальные люстры носили скорее практический, чем эстетический характер. Свечей, сколько бы их ни было, никогда много не бывает. Хрусталь, со своей способностью отражать и преломлять свет, создавал со свечой очень выгодную партию, превращая ее во множество светящихся точек.

Свечи, окруженные гирляндами из хрусталя, давали больше света. В многоуровневых композициях каждому ярусу свечей соответствовал ярус хрусталя. Весить вся эта прелесть могла около тонны. Чтобы опустить такую конструкцию, зажечь свечи, а затем все это поднять, требовался мощный механизм. Практичность здесь шла рука об руку с красотой, такая нарядная люстра создавала эффект пышной парадности в любом зале. Ее слава разошлась по Европе и, конечно, добралась до России. Самые интересные варианты дожили до наших дней. Хрустальные подвески в виде листа дуба, слезы, многогранной звезды, круглых бус, изобретенные еще в XVIII в., благополучно пережили смены моды. По сей день хрустальная люстра считается символом процветания.

Но история люстры началась много раньше. Еще в Древнем Египте, а позже и в Древней Греции дома освещали масляными лампами. Они представляли собой бронзовые чаши на столбах, внутри которых размещался сосуд с маслом или животным жиром и скрученный из растительных волокон фитиль. В Риме и Византии такие чаши стали подвешивать на цепях или металлической дуге к потолочным балкам. Позже знатные византийцы повесили в своих домах первые бронзовые люстры — лампадофоры, в которые вставлялись стеклянные лампады.

А греки создали паникадила — круглые многоярусные металлические светильники с десятками, а то и сотнями свечей. Они изготавливались из меди, бронзы, серебра и украшались резьбой и золочением. Чем больше были размеры конструкции, тем больше свечей можно было разместить на ней и тем самым усилить эффект освещенности, так что диаметр паникадил порой достигал нескольких метров.

Одним штрихом

За века эволюции светильников люстра стала неотъемлемой частью интерьера. Современная люстра не такая громоздкая, как были у наших предков, к тому же отличается разнообразием форм и стилей. Более того, может диктовать стиль сама, потому что именно она стержень освещения комнаты и центр интерьерной композиции. Любой интерьер, за некоторыми исключениями, может быть в корне изменен одним штрихом, и этот штрих — люстра. Важно, чтобы эти перемены были к лучшему, потому выбирать люстру нужно очень тщательно.

Все зависит от того, какую роль будет играть наша комната. И главное, сможет ли она в своем амплуа исполнить ту роль, которую вы для нее выбрали. Одним словом, люстра может задать стиль, а может неприятно диссонировать с ним. Например, в современно обставленной комнате достаточно удачно можно использовать светильники в стиле ретро, а вот вариант наоборот уже не пройдет — в обстановке ретро ультрасовременные люстры не очень уместны.

Символ достатка, любимая многими россиянами еще с советских времен хрустальная люстра подходит для исторических интерьеров в стиле ампир и барокко, а также для классического и викторианского стилей. Можно осмелиться познакомить ее с лаконичными интерьерами современного минимализма, дабы разрядить строгую обстановку. Но для этого нужно обладать хорошим чувством юмора и дружбой с талантливым дизайнером. Иначе придется ограничиться светильниками четких геометрических форм, из белого матового стекла, стали или натурального дерева.

Если вы решили нарядить ваш зал в рыцарские доспехи, то начинать нужно с люстры в стиле кастл. В осовремененном варианте это стальные круги на мощной цепи, розетки под лампы, имитирующие свечи в объемных "подсвечниках". Приближенный к оригиналу вариант — кованая люстра в готическом стиле из темного патинированного металла. Такие люстры ковали еще в XIII в. в кузницах Каталонии. Испанские мастера создавали легкую конструкцию из витых железных прутьев, украшенных на концах тяжелыми бутонами и раскрытыми коваными цветами. Достойные имитации этого стиля делают и в наше время.

Кованая, но менее помпезная люстра в стиле кантри позволит переместиться из средневекового замка в уютный деревенский дом. С этой задачей справится и люстра со светильниками, имитирующими керосиновые лампы. Душевный вариант в этом же стиле, люстра с тряпичным абажуром природных цветов. Такой абажур может быть и в веселую клетку, и даже с изображениями домашних животных, например петуха, как любят французские фермеры. Для сдержанного кантри симпатичный вариант — люстра в виде уличного фонаря из лепного стекла в оправе из бронзы. Такой светильник дает приглушенные, расплывчатые, мерцающие блики. Лучшие из них делают в знаменитом пригороде Венеции — на острове Мурано.

Люстра-фонарь — сама по себе милая вещица, способная подарить любому интерьеру сказочную атмосферу. Сторонникам эксцентричных интерьеров предлагается люстра в стиле шахтерского фонаря. Любители востока порадуются фонарям-многоугольникам из бамбука и цветного стекла, шарам из рисовой бумаги или строгим решетчатым японским квадратам.

Конечно, в четко выверенных исторических стилях фонари неуместны, но во все остальные современные интерьеры, где непременно присутствует элемент эклектики, — добро пожаловать. Стоит только внимательно подобрать цвет и фактуру. Конечно, лучшее место для таких фонарей — интерьеры в восточном стиле. Отдельно стоит упомянуть арабский стиль. Здесь хороши медные шестиугольные лампы на изящных цепях, заканчивающиеся конусами внизу и вверху и расписанные узорами, навевающими воспоминания о сказках красавицы Шехерезады.

Полная противоположность востоку — холодный хай-тек — предпочитает люстры четких линий из хромированного металла и пластика с галогенными лампочками. Такие люстры никогда не подружатся с другими интерьерами. Растопить лед хай-тека, не выпадая из стиля, может люстра из множества маленьких лампочек мощностью в виде звездочек, собранных под потолком на тонких изогнутых проволочках. А перца добавит люстра-подражание промышленным светильникам.

Тайна красного абажура

Популярный сегодня модерн многолик, как и его люстры. Яркая представительница — люстра Тиффани. В 1895 г. американский дизайнер Луис-Комфорт Тиффани укрыл лампочки разноцветными абажурами из витражного стекла с изображениями растений и насекомых. К свинцовому каркасу стекло приклеивали смолами. Сегодня последователи Тиффани рассеялись по всему миру. В дизайне современных ламп используют и оригинальные эскизы начала века, и современные рисунки в этом стиле, а вместо дорогостоящей бронзы и опасного свинца применяют сплав пластика и металла, похожий на патинированную бронзу.

Впрочем, люстра Тиффани придаст пикантности не только модерновым стенам, но и любым другим, где есть добротная деревянная отделка, особенно там, где не хватает цвета. А вот со светом могут возникнуть проблемы. Такая люстра все же больше предмет декора, чем источник света. Но ее можно смело устанавливать там, где есть основное освещение в виде расположенных по периметру спотов с реостатным включением.

В эпоху, когда модерн заявил о себе, появились люстры с узкими круглыми или прямоугольными стеклянными трубочками-подвесками, походившими на струи водопада. Такие люстры украшают интерьеры в стиле модерн и сегодня. В их компании люстры с плафонами в виде раскрывшихся или закрытых бутонов крупных цветов матового или чуть подкрашенного стекла, увитые бронзовыми побегами плюща или дикого винограда.

Легкомысленный интерьер в стиле дамского будуара будет рад принять у себя люстру в цветочном флорентийском стиле. Кованые бронзовые светильники, украшенные такими же бронзовыми цветами и листьями, иногда целые корзины с фруктами, которые выдуваются из цветного стекла.

Богемный стиль интерьера в духе поп-арт, популярный в шестидесятые годы прошлого столетия, сегодня успешно возвращается в некоторые дома. Мебель ярких цветов, плакаты голливудских звезд, повторяющиеся картинки из комиксов — в такой компании легко стушеваться. Люстра здесь должна быть сочных цветов из пластика, никеля или хрома.

Цвет в интерьере важная деталь, цвет люстры особенно важен — она задает тон освещению комнаты. Здесь важен не только дизайнерский, но и психологический подход. Любителям красных абажуров стоит быть осторожнее в выборе оттенка. Ярко красный цвет, несмотря на свои тонизирующие свойства, мобилизующие творческую энергию, может расшатать нервную систему вплоть до агрессии. Если так трудно отказаться от веселых цветов, лучше предпочесть оранжевую люстру. Она спасает от сезонной и демисезонной хандры и подарит оптимизм. Да и домашние разговоры в оранжевом свете ведутся легче, ведь он располагает к обмену мнениями.

Зеленый, напротив, успокаивает нервы, снимает усталость с глаз и помогает постигать новые знания. Недаром зеленые абажуры часто встречаются в публичных и домашних библиотеках. Синий абажур помогает сосредоточиться. Но если переусердствовать с этим цветом, то можно впасть в уныние, а оно нам совершенно ни к чему!